Um ilustrador americano e suas adoráveis damas
O nome do artista americano Gil Elvgren foi Gillette quando ele nasceu em St. Paul, Minnesota, em março de 1914. Ele começou a perseguir uma carreira artística depois de se formar no ensino médio. Ele trabalhou continuamente como artista até a sua morte em fevereiro de 1980, aos 65 anos de idade.
Visão Geral da Carreira
Como seu contemporâneo George Petty, Elvgren é reconhecido como um dos grandes nomes dos artistas de pin-up. Dizem que ele foi influenciado desde o início pelos predecessores vitorianos Charles Dana Gibson, Howard Chandler Christy e Harrison Fisher , que tinham afinidade com a pintura de mulheres bonitas.
Ele “colecionou” o trabalho desses artistas, rasgando páginas de publicações e estudou suas técnicas. Ele foi influenciado pelo estilo artístico da Escola Brandywine de Howard Pyle também.
Depois de terminar o ensino médio, Elvgren estudou no Instituto de Arte de Minneapolis antes de se mudar para Chicago para continuar na American Academy of Art. Eventualmente, ele se mudou de volta para sua cidade natal de St. Paul e abriu um estúdio. Suas primeiras comissões pagas foram as de catálogo de moda.
Não muito tempo depois, a grande editora de calendários Brown & Bigelow contatou o jovem artista e ele conseguiu sua grande chance. Ele foi contratado para pintar os Quintuplets Dionne para 1937 e 1938 calendários com as crianças que foram um "enorme sucesso", de acordo com GilElvgren.com.
Ele começou sua carreira como artista de pin-up em 1937, quando foi abordado pela florescente Louis F. Dow Calendar Company. A empresa não apenas apresentava pin-ups Elvgren em calendários , mas em outros produtos, como cartas de baralho e blocos de notas.
Em 1940, ele decidiu fechar seu estúdio e se mudar de volta para Chicago seria mais um sucesso. Ele assumiu uma posição com Stevens / Gross Studio. Enquanto trabalhava para a empresa, conheceu seu mentor Haddon H. Sundblom, mais conhecido por suas ilustrações de Papai Noel feitas para a Coca-Cola , e os dois homens se tornaram grandes amigos.
Por meio de apresentações feitas pela Sundblom, a Elvgren acumulou um trabalho publicitário para a Coca-Cola que durou 25 anos, incluindo vários outdoors na estrada.
O início dos anos 1940 também viu Elvgren apoiar o esforço de guerra fazendo uma série temática para a General Electric. A primeira ilustração com uma linda garota usando um uniforme da Cruz Vermelha Motor foi publicada em 1942 em Good Housekeeping com a legenda “Ela sabe o que realmente significa liberdade.” A empresa Louis F. Dow reembalou folhetos de 8 ”x 10” de Elvgren pin- ups para que eles pudessem ser enviados para o exterior sem um envelope durante este tempo também, e eles foram um grande sucesso com os soldados que anseiam por casa.
Em meados da década de 1940, ele foi trabalhar para a Brown & Bigelow como um dos artistas de pin-up da empresa, e o trabalho provou ser muito lucrativo, fazendo dele um dos ilustradores mais bem pagos trabalhando no país na época. Ele continuou com eles durante a década de 1970. Seu contrato com a Brown & Bigelow permitiu que ele concluísse comissões de propaganda de arte para outras empresas como Orange Crush e Sealy Mattress Company durante a mesma época. Revistas notáveis com sua arte nos anos 1940 e 1950 incluem Cosmopolitan e McCall , de acordo com GilElvgren.com.
Em 1956, ele mudou sua família para a Flórida, onde muitos artistas comerciais residiam, incluindo seus bons amigos Al Buell e Thornton Utz. Ele continuou a trabalhar lá, montando um novo estúdio completo com um assistente. De fato, ele tinha mais ofertas de trabalho do que ele poderia completar e as revistas eram conhecidas por esperar pacientemente até um ano por uma de suas ilustrações.
Em 1966, Elvgren perdeu sua amada esposa Janet para o câncer. Em sua dor, ele mergulhou em seu trabalho. Ele estava em um ponto em sua carreira, onde ele poderia assumir apenas os projetos que ele mais valorizava, e ele aperfeiçoou cada um deles. Na verdade, suas pin-ups dos anos 1960 são reconhecidas como algumas de suas melhores em termos de composição e execução.
Belos modelos de Pin-up de Elvgren
Elvgren usou uma variedade de modelos, desde a vizinha a várias atrizes.
O famoso artista frequentemente construía cenários especiais em seus estúdios em Illinois e na Flórida, projetados para capturar uma pose que ele tinha em mente. Os modelos seriam cuidadosamente colocados na cena antes de serem fotografados.
Fotografias de cada pose foram feitas antes de Elvgren pintar as meninas. Ele usou as fotos como inspiração para seus trabalhos finais, mas admitiu fazer mudanças sutis para melhorar recursos como pernas, lábios e narizes. Até mesmo as cores e os estilos dos cabelos podiam ser ajustados na pintura para que ficassem bem, assim como as roupas e os sapatos usados pelos modelos.
Elvgren, de acordo com ElvgrenPinup.com, favoreceu modelos com uma "cara de quinze anos em um
corpo de vinte anos de idade. ”Ele gostava de moças com rostos expressivos que ainda não tinham maturidade suficiente para ter a postura de uma mulher mais velha. Seus modelos incluíam alguns nomes famosos como Myrna Loy, Donna Reed e Kim Novack. A atriz Myrna Hansen, que também foi coroada Miss America em 1953 e vice-campeã pelo título de Miss Universo naquele mesmo ano, também foi uma modelo de pin-up em Elvgren para mais de 50 de suas fotos.
As informações incluídas nas cartas colecionáveis "52 American Beauties" indicam que Elvgren era um "conhecedor da beleza" e que ele foi "all out" para encontrar o mais próximo possível do tipo ideal para seus modelos. Ele também teve a distinção de ser um dos poucos "artistas femininos" que pintaram exclusivamente em óleos.
Coletando Elvgren
Enquanto a maioria de suas pinturas foram produzidas para projetos de arte comercial, a arte de Elvgren agora se mantém entre os colecionadores e seus óleos originais em tela e quadro são altamente desejáveis. Muitas dessas pinturas foram doadas pelo artista, enquanto seu negócio estava florescendo a partir da década de 1950, como ele estava sendo compensado pelas empresas que encomendam as obras. Ele ocasionalmente pintou para seu próprio prazer, incluindo vários nus que nunca foram publicados.
Colecionáveis Elvgren Vintage incluem calendários, blocos de notas, borrões de tinta, cartas de baralho, cartões mutoscope, quebra-cabeças, capas de caixas de fósforos e até mesmo abridores de carta "Eye Opener" sensuais.
A Louis F. Dow Calendar Company também fez folhetos especialmente desenhados com pin-ups Elvgren nas capas e mais uma dúzia de impressões internas adequadas para enquadramento.
As obras de Elvgren muitas vezes podem ser datadas pelo estilo de assinatura usado no item. Durante sua carreira em Brown e Bigelow, ele tinha duas assinaturas principais que pareciam semelhantes, mas diferiam em tamanho. Sua assinatura antecipada usada de meados da década de 1940 até meados da década de 1950 tinha cerca de metade da largura e altura de sua assinatura posterior, que foi executada com mais ousadia. Dizem que a assinatura maior se relaciona com sua crescente reputação de 1958 até os anos 70.