Os Shakers e seus móveis

Estranho, mas verdadeiro: alguns dos móveis antigos americanos mais populares, conhecidos como estilo Shaker, não foram feitos por um único designer, mas por um grupo de pessoas que acreditavam na vida em comunidade - e sem sexo.

Quem eram eles?

Eles eram os Shakers, uma seita religiosa florescente durante a maior parte do século XIX. Um dos mais duráveis ​​experimentos utópicos americanos, seu movimento originou-se de um pequeno grupo de emigrantes ingleses que chegaram a Nova York em 1774.

Conhecidos com escárnio como os "Quakers Agitados" por suas danças e transes frenéticos durante os cultos religiosos, os Crentes (como se referiam a si mesmos) pregavam que o caminho para a salvação estava no trabalho duro, abstenção dos prazeres mundanos e constante oração. Eles também praticavam o celibato e um estilo de vida cooperativo, em que todas as propriedades eram de propriedade conjunta. Quando as famílias se tornaram parte de uma comunidade Shaker, os maridos se separaram das esposas e os filhos viviam separados dos pais. No seu auge, o movimento Shaker incluiu cerca de 6.000 membros que vivem em 19 aldeias que se estendem do Maine até Indiana.

Quando começaram a fazer móveis (primeiro para uso próprio e depois para venda), os artesãos de Shaker seguiram principalmente os estilos federalistas contemporâneos, como os de Hepplewhite e Sheraton , com seus ideais de simetria, proporção e equilíbrio. Mas eles simplificaram ainda mais essas linhas neoclássicas, até um grau quase ascético.

Madre Ann Lee, a fundadora do movimento, defendeu que uma peça fosse feita "pura e simplesmente ... não adornada por qualquer superfluidade que nada acrescentasse à sua bondade ou durabilidade".

Em vez de embutimento intrincado, entalhes elaborados ou folheados grossos presentes em outros estilos de móveis americanos, "a qualidade do acabamento, materiais sonoros e um acabamento suave se tornaram os elementos clássicos do design Shaker", observa Jonathan Fairbanks e Elizabeth Bates em American Furniture: 1620 to o presente.

Os três p's

Os três P's que caracterizam os Shakers - simplicidade, praticidade e orgulho - são refletidos em seus móveis, incluindo suas cadeiras:

• As madeiras variavam por região, uma vez que os artesãos usavam madeiras locais baratas prontamente disponíveis. Madeiras comuns: bordo, pinho, cerejeira, nogueira, nogueira (especialmente para itens que necessitavam de peças dobradas) e choupo (especialmente para interiores).
• As pernas são delicadas e retas: podem ser quadradas ou redondas, muitas vezes afiladas ou com um inchaço suave no meio. Não há pés ou pés de suporte extremamente simples para peças de gabinetes; pés cilíndricos, de flecha ou pêra para cadeiras e mesas.
• Fixadores proeminentes incluem unhas forjadas à mão e pinos duplos.
• Elementos de construção incluem pés de bola e soquete, juntas de encaixe e encaixe, gavetas com cauda de andorinha e estrutura de moldura e painel.
• A mobília é frequentemente pintada ou manchada - geralmente vermelho escuro ou verde, cores que não mostram sujeira; amarelo e laranja também foram utilizados.
• Projetado para a vida comunal, muitas peças são grandes: mesas de jantar, baús e mesas de costura para duas pessoas, mas muitas vezes são leves e compactas para portabilidade e fácil armazenamento. As mesas tinham folhas e pernas soltas que se desenroscavam. Cadeiras, prateleiras e armários foram construídos para serem pendurados em estacas. Muitas vezes, grande parte da beleza de uma obra Shaker reside em sua engenhosidade.

• A mobília não é sem elementos decorativos, mas a decoração é na verdade parte da estrutura de uma peça. Particularmente características: longas articulações dos dedos; botões grandes, simples, tipo botão ou 'cogumelo'; e largas ripas nas costas das cadeiras. Os tampos das cadeiras são adornados com enfeites em forma de bolota ou pinha.

Seu maior sucesso

Juntamente com suas caixas e cestas articuladas, os Shakers são mais conhecidos por suas numerosas cadeiras . Eles provavelmente foram as primeiras pessoas no país a usar e produzir a cadeira de balanço em larga escala, de acordo com o Tesouro de Design Americano e Antiguidades de Clarence Hornung.

Outra invenção foi a cadeira de 'inclinação', uma cadeira lateral de encosto de escada com pés únicos de bola e cadarço permitindo que ela se inclinasse para trás sem esforço. Ambos eram tão populares na década de 1870 que os Shakers patentearam e começaram a fabricá-los para venda no “mundo”, marcando-os com estênceis ou adesivos que continham “Marca Registrada de Shaker, MT.

Líbano, NY ", o site da Colônia Mãe.

Mudando Estilos e Tempos

Projetos de arquitetura e mobiliário foram ditados pela Mother Colony da seita em Nova York, e esses projetos permaneceram constantes ao longo do tempo. No entanto, diferenças regionais se desenvolveram. Por exemplo, apesar de Shaker Millennial Laws ordenar “baguetes, molduras e cornijas que são apenas para fantasia não podem ser feitas por crentes”, móveis feitos pela South Union, a colônia de Kentucky frequentemente tem sutis detalhes ornamentais. E, ao contrário do espírito comunal da seita, alguns artesãos assinaram seu trabalho; nomes notáveis ​​incluem Orren Haskins, Amos Stewart, Benjamin Smith e Eli Kidder.

Muitos especialistas em Shaker consideram 1820 a 1865 a "era clássica" dos móveis Shaker. Depois disso, as peças começaram a evoluir, tornando-se mais coloridas e até refletindo estilos contemporâneos que podem ajudar a datá-las. Nestes trabalhos posteriores:

• Maçanetas de porcelana comercialmente feitas substituíram maçanetas de madeira.
• Há um aumento no uso de madeiras claras e escuras contrastantes.
• Fitas de tecido, feitas de tecidos coloridos dispostos em padrões de xadrez, substituíram as costas e os bancos caned das cadeiras.
• Peças são envernizadas para acentuar os grãos de madeira.

Preços e Popularidade

Nos anos 80, mesmo quando as aldeias finais de Shaker fecharam (uma comunidade ativa ainda existe, o lago Sabbathday no Maine com apenas dois membros a partir de 2017), o interesse por suas artes e arquitetura começou a crescer. Peças grandes em bom estado podem obter preços nos cinco e seis números. Em um leilão da Willis Henry em outubro de 2009, em Harvard, Massachusetts (antigamente o local de uma aldeia de Shaker), uma mesa de jantar de cavalete custava US $ 117.000, enquanto uma mesa de costura era vendida por US $ 17.550.

Projetado em uma época em que os estilos estavam cada vez mais pesados ​​e ornamentados, as linhas magras e as superfícies não adornadas da mobília Shaker parecem especialmente modernas - até familiares - aos olhos contemporâneos. Embora tecnicamente isso caísse na categoria de "móveis de campo", as peças de Shaker são tão cuidadosamente trabalhadas que parecem não tão rústicas, mas bastante sofisticadas.

Designers como Gustav Stickley , o modernista Charles Eames e George Nakashima reconheceram a influência do estilo Shaker em seu trabalho.