Pin-up Art popular
Alberto Vargas é lembrado como um artista altamente conceituado que se especializou em pintar mulheres bonitas. Seu trabalho mais familiar e popular é na forma de arte pin-up com suas "Vargas Girls".
Nascido no Peru em 1896, ele aprendeu a trabalhar no estúdio de fotografia de seu pai, de acordo com a American National Biography Online (ANBO). Ele começou a trabalhar nos Estados Unidos como pintor de retratos para o Ziegfeld Follies em Nova York.
Lá ele aprendeu a capturar “um retrato maravilhoso com estilo e classe”.
Ele foi para Hollywood para trabalhar nos principais estúdios cinematográficos de cenografia, bem como pintar retratos de várias estrelas de cinema dos anos 1930. Esses incluíam estrelinhas como a lendária Greta Garbo e Hedy Lamar.
Este talentoso pintor fugiu com uma de suas modelos de Ziegfeld, Anna Mae Clift, em 1930. O casal permaneceu unido durante os dois anos extremamente lucrativos da carreira de Vargas, bem como em tempos mais difíceis. Ela faleceu em 1974, mas ele continuou a trabalhar fazendo trabalhos freelance após sua morte. Isso inclui a pintura da arte da capa icônica do álbum Cars, intitulado Candy-O, lançado em 1979.
Esta arte de álbum indubitavelmente introduziu uma nova geração ao talento de Alberto Vargas, e lembrou aqueles que nasceram antes do Baby Boom do seu trabalho mais adiantado. Ele morreu em 1982 como residente de longa data de Woodland, Califórnia.
Seu trabalho para revistas
Vargas seguiu os passos de George Petty, outro conhecido artista de pin-ups, quando se mudou para Chicago, na década de 1940, para trabalhar na conceituada revista masculina Esquire . Suas ilustrações até 1947 foram usadas em numerosas capas e também em dobras centrais. Eles apresentaram suas cativantes Garotas Vargas, como aquelas representadas nas cartas mostradas acima, mas em forma maior.
Cartas como essas eram extremamente populares entre os militares americanos durante a Segunda Guerra Mundial, e os aparelhos eram frequentemente enviados para eles em casa de amigos e entes queridos enquanto estavam no exterior. A Garota Varga era sexy, não há dúvida sobre isso. Mas ela também possuía uma garota vizinha ao seu redor, semelhante ao estilo pin-up de Gil Elvgren e do já mencionado George Petty que suavizou um pouco sua sexualidade.
No entanto, o Serviço Postal dos Estados Unidos realmente processou a Esquire por enviar material obsceno porque suas edições continham ilustrações como as de Vargas, um caso que foi ganho pela revista, como compartilhado pela ANBO. Pelos padrões de hoje, é claro, ilustrações como essas parecem bastante recatadas e brincalhonas, em vez de sujas o suficiente para justificar uma ação judicial baseada na obscenidade.
Vargas mais tarde foi trabalhar para a revista Playboy e continuou seu legado lá. As garotas que ele pintou de 1960 até meados da década de 1970 eram conhecidas como Vargas Girls (em vez de encurtadas para Varga como havia sido nas décadas anteriores). Eles eram nus ou muito escassamente vestidos, é claro, sendo que ele estava trabalhando para a Playboy , e muitas vezes mais claramente sexy do que suas pinturas de pin-up anteriores.
Independentemente de onde estava sendo impresso, seu trabalho sempre refletia o ideal de beleza e conveniência na época em que foi pintado.
Suas "garotas" iam desde os flappers de 1920 até suas posteriores interpretações de garotas excêntricas dos anos 1960 e início dos anos 70.
Sobre as cartas mostradas acima
Estas Cartas Esky * que retratam “The Varga Girl” fazem parte de uma série que incluiu vários sets. É mostrado número um com o envelope original e defina o número três sem o envelope. O envelope incluso diz: "Neste pacote, há 6 dos famosos desenhos da Garota Varga - todos diferentes - da revista Esquire, The Magazine for Men, impressos em cores em papel especial deluxe de tamanho grande - adequados para correspondência e dignos de coleta."
Esta é uma das muitas maneiras pelas quais a arte de Vargas foi distribuída às massas, especialmente soldados estacionados no exterior durante a Segunda Guerra Mundial. As mulheres que ele pintou apareceram em calendários , cartas de baralho e uma série de outras recordações valorizadas por colecionadores hoje, além de conjuntos de cartas como esses.
* “Esky” refere-se ao mascote original da revista Esquire - um cavalheiro de desenho animado com um bigode loiro grande e olhos esbugalhados. Sua imagem foi usada em expositores e publicidade nos anos 1930 e 40, onde os produtos anunciados na revista eram vendidos. Aprenda mais sobre Esky lendo Três Personagens Coloridos Esquecidos pelo Tempo .