Variedades e padrões de vidro de Steuben

A Steuben Glass Works fez uma grande variedade de vidros durante seus anos de produção. Daqueles com um acabamento iridescente a peças cheias de bolhas decorativas, aprenda sobre alguns deles aqui.

• 01 de 04

  Aurene

  O primeiro copo de ouro Aurene foi feito por Steuben em 1904, e acabou sendo produzido em azul (como mostrado aqui), marrom, vermelho e verde. O nome daquele primeiro copo se referia à iridescência dourada do acabamento.

  O vidro base usado para essas peças era geralmente claro, âmbar ou topázio. Os sprays de cloreto de estanho e ferro foram usados ​​para dar a eles o acabamento fosco, de acordo com a Enciclopédia de Colecionador de Arte Americana de John A. Shuman III.

  Quando examinados com ampliação, milhares de minúsculas fraturas podem ser vistas na superfície do vidro Aurene, que refletem e refratam a luz para dar o acabamento de seu brilho. Se as manchas foram perdidas quando o spray estava sendo aplicado, o brilho espelhado resultante foi considerado indesejável.

  Aurene azul surgiu em 1905, quando o cobalto foi adicionado à fórmula de ouro Aurene. Brown Aurene foi feito usando vidro marrom pulverizado com cloreto de estanho. Peças de alabastro e calcita Steuben foram usadas como base para os acabamentos Red e Green Aurene, decoradas com flores, formas de folhas e uma técnica decorativa, conhecida como franjas ou linhas posteriores.

  Aurene era um grampo de Steuben até 1933 quando a produção destas mercadorias cessou. Vasos foram feitos com mais freqüência do que qualquer outro tipo de vidro acabado Aurene. Todas as cores são consideradas itens colecionáveis ​​raros e desejáveis, embora a Gold Aurene e a Blue Aurene sejam encontradas com mais frequência. As marcas frequentemente usadas nestas peças foram "AURENE" e "STEUBEN AURENE" escritas de forma bastante amadora.

  Quando novo, o vidro Aurene competiu com o vidro feito tanto pela Loetz na Áustria quanto pela Tiffany nos Estados Unidos. Depois de ver pela primeira vez o vidro Aurene, Louis Comfort Tiffany processou Steuben pensando que seu vidro Favrile estava sendo copiado. Quando, na verdade, o método usado para fazer a versão de Steuben era realmente muito diferente do processo da Tiffany para dar um acabamento iridescente. A ação supostamente nunca chegou ao tribunal.

  Sobre a peça mostrada aqui:

  Este vaso Blue Aurene medindo 7 1/2 "de altura é referenciado como forma # 2683. Possui um iridescence agradável, mesmo valorizado por colecionadores e está em excelente estado geral. Unmarked com apenas pontil polido na parte inferior (por isso, foi marcado com uma etiqueta de papel quando nova no início dos anos 1900. Esta peça vendeu por US $ 720 (não incluindo o prêmio do comprador) na Morphy Auctions em fevereiro de 2013.

• 02 de 04

  Borbulhante

  Embora certamente não seja o único fabricante a produzir esse tipo de vidro, os produtos de Steuben desse tipo certamente têm seus fãs na coleta de círculos. Frederick Carder, co-fundador da Steuben Glass Works, desenvolveu este estilo de "armadilha de ar" de vidro conhecido como Bubbly na década de 1920 e foi feito pela empresa na década de 1930. Ele pode ter se inspirado em seu trabalho anterior com Emile Gallé , que também usou engenhosamente bolhas de ar para decorar o vidro.

  As primeiras peças de Bubbly da Steuben foram feitas usando moldes com pontas. "Quando o vidro derretido foi rolado sobre a laje, os espinhos deixaram marcas no vidro quente. Uma segunda camada aplicada de vidro foi bloqueada no ar, para que os projetos controlados pudessem ser alcançados", de acordo com The Collector's Encyclopedia ofAmerican Art Glass de John A. Shuman III. O resultado foi um padrão bastante consistente de bolhas em todo o vidro.

  Bolhas de ar aleatórias em algumas peças Bubbly foram criadas pela introdução de um ramo de salgueiro no copo enquanto quente e removê-lo imediatamente. Os gases liberados da madeira verde permitiriam que os artesãos de vidro trabalhassem nas bolhas. Este método também eliminou os tons de verde e rosa que podem ocorrer em vidros incolores, de acordo com Shuman.

  Todos os objetos comumente feitos por Steuben eram feitos desse tipo de vidro, incluindo vasos, tigelas, frascos de perfume e castiçais. As cores usadas eram claras, Antique Green, Bristol Yellow, Wisteria, Topaz, French Blue e Pomona Green.

  Algumas peças também tinham um design de segmentação adicionado por interesse. O enfiamento pode ser da mesma cor que a peça base ou em uma cor contrastante, como a rosca verde em vidro transparente mostrada aqui.

  Nem todas as peças Bubbly são encontradas marcadas. Alguns têm marcas gravadas nos fundos, enquanto outros têm etiquetas de papel ainda presas. Alguns deles têm o nome do padrão escrito no centro do adesivo.

  Sobre as peças mostradas aqui:

  Este lote de peças Steuben Bubbly incluiu castiçais de correspondência e dois estilos diferentes de vaso. Duas das peças foram gravadas com marcas de Steuben em suas bases. Todas as quatro peças têm uma decoração de threading contrastante em verde. O lote foi vendido por US $ 287,50 (sem incluir o prêmio do comprador) na Morphy Auctions em dezembro de 2010.

• 03 de 04

  Threading e Reeding

  Este método de decorar muitas peças feitas pela Steuben Glass Works envolvia a aplicação de fios de vidro nas superfícies externas das peças acabadas. Algumas peças, como a tigela mostrada acima, foram decoradas por todo o corpo. A maioria das peças, no entanto, só foi decorada em uma parte do objeto.

  “Quando as espirais são bastante regulares e próximas, a decoração foi realizada por máquina e é corretamente denominada decoração 'com rosca'.

  Em objetos onde a aplicação é irregular e aleatória, dizemos que a peça possui uma 'decoração reeded' ”, de acordo com Shuman.

  A maior parte deste tipo de decoração foi aplicada a uma peça de base de vidro soprado, límpida ou iridescente, quer seja roscada ou canelada. A reedição aplicada à mão pode ser medida de fios muito finos semelhantes a pêlos até uma espessura bastante espessa de até 1/4 de polegada de largura. A técnica foi alcançada pelo fabricante de vidros girando um objeto preso a uma haste de pontil sobre os braços de uma cadeira. Os fios de vidro fundido foram então colocados sobre a peça numa aplicação cuidadosa. Algumas peças têm uma aplicação vertical dos fios, de modo que eles descem de maneira sobreposta, de acordo com Shuman. Algumas linhas foram marcadas ou niveladas com a superfície, enquanto outras permaneceram elevadas acima do vidro base.

  Threading que não foi marvered no vidro de base é mais sujeito a danos, uma vez que pode quebrar muito facilmente. Na verdade, é sempre aconselhável verificar as peças rosqueadas ou rebarbas de Steuben antes de comprá-las. A textura deste tipo de vidro também é conhecida por abrigar poeira e sujeira dentro do intrincado padrão dos fios.

  Sobre as peças mostradas aqui:

  Todas as peças mostradas são de vidro transparente com rosqueamento verde ou reedição. Isso inclui cinco copos de vinho, um paliteiro, dois castiçais e três vasos, sendo o maior de 10 ”de altura e todos em excelente estado. Estas peças foram vendidas como um lote por US $ 316,25 (não incluindo o prêmio do comprador) na Morphy Auctions em dezembro de 2010.

• 04 de 04

  Verre de Soie

  Verre de Soie , pronunciado "v-air da swah", foi produzido pela Steuben Glass Works, enquanto Frederick Carder foi diretor de arte da firma de 1903 a 1933. O nome traduz-se em "vidro de seda" em francês.

  Esse tipo de acabamento era conhecido anteriormente como "Flint Iridescent" quando foi feito em meados de 1880 por Stevens e Williams, uma empresa de vidro inglesa que Carder trabalhou antes de co-fundar Steuben, de acordo com Shuman.

  Referido como "VDS" pelos funcionários da Steuben, este tipo de tonalidade gelada foi conseguido através da pulverização de cloreto estanoso em uma peça de base trabalhada de vidro transparente. O resultado foi uma superfície branca com uma sensação muito sedosa. E embora seja difícil fotografar, o acabamento também lança um espectro fraco de arco-íris que era tão popular entre os consumidores quando era novo como é com colecionadores hoje. Também era o vidro iridescente favorito de Carder naquele dia.

  Consumidores e colecionadores se referiram a ele como "Glass of Silk", "Angel's Breath" e "Angel Skin" de vez em quando.